Une histoire
de la mode
Palais Galliera, Paris
Enfin une exposition dédiée à l’histoire de la mode ! Le 2 octobre 2021, le Palais Galliera ouvre un premier parcours illustrant la mode du 18ème siècle à nos jours au sein de ses nouvelles galeries. Près de 350 pièces de la collection du musée sont rassemblées dans cette exposition exceptionnelle. Un second parcours est prévu pour juin 2023, sur le lien entre mode et sport.
Le parcours commence par la confrontation de deux pièces : une robe à la française de 1735 et un manteau de Rei Kawakubo de 2019 pour la griffe Comme des Garçons, savant mélange de références historiques à la mode occidentale : col Directoire, paniers, queues d’écrevisse, etc.
Robe à la française et devant de jupe, vers 1735-1745.
Manteau double, panier, tee-shirt, legging et paire de bottines, Comme des Garçons par Rei Kawakubo, 2019.
300 ans de création séparent ces 2 modèles… C’est ce voyage à travers les différentes époques qui ont marqué l’histoire de la mode féminine que propose le musée, en exposant les plus belles pièces de sa collection. Quelques vêtements masculins des 18ème et 19ème siècles sont également présentés, notamment une magnifique collection de gilets et de robes de chambre.
Les grands thèmes de l’histoire de la mode sont ainsi abordés : la confrontation entre les robes à la française et à l’anglaise du XVIIIème siècle, les dessous et artifices destinés à transformer la silhouette des femmes au XIXème siècle, l’explosion de la haute couture au XXème siècle et les extravagances de la mode contemporaine.
Cette exposition fait également la part belle à des couturières et stylistes du début du XXème siècle, malheureusement trop peu citées de nos jours : Jeanne Margaine-Lacroix, Jenny, les sœurs Callot, Agnès-Drecoll, Nicole Groult, etc.
On notera plus particulièrement les pièces emblématiques suivantes :
Robe dite « volante » vers 1730, partiellement reconstituée à la fin du XIXe siècle, en damas de soie rouge, doublure en toile de chanvre marron.
Tournure ou « queue d’écrevisse », vers 1875, en sergé et dentelle de laine, sergé de coton, métal.
La tournure, ou « queue d’écrevisse », apparaît à la fin du XIXème siècle avec la forme fourreau qui déplace le volume de la robe sur l‘arrière.
Manteau-visite, 1870-1875.
La visite est un manteau très à la mode en 1880. Les manches sont cousues plaquées au corps et les basques suivent la courbure de la tournure.
Tea-Gown de la Maison Worth, vers 1890 en velours coupé façonné, fond taffetas, issue de la magnifique garde-robe de la comtesse Greffuhle, née Elisabeth de Caraman-Chimay (1860-1952), qui inspira à Marcel Proust le personnage de la duchesse de Guermantes.
Cape, sweater et jupe en jersey et sergé de laine et soie, Callot sœurs vers 1920-1025.
Cet ensemble est emblématique de la mode des années 20. La cape fait partie de la garde-robe de la comtesse Greffulhe.
Robe bustier et cape du soir en gazar de soie Abraham, Balenciaga 1961
Le gazar, une étoffe à la tenue exceptionnelle, est créée en 1958 par Cristobal Balenciaga en collaboration avec le tisserand zurichois Abraham. Elle permettra au couturier de donner libre cours à sa créativité de sculpteur pour dames.
Robe du soir de Pierre Balmain en velours de coton brodé de cristaux et faille de soie, 1953.
La maison Pierre Balmain est fondée en 1945 et assoit sa renommée grâce à des robes du soir fastueuses et des broderies spectaculaires.
Ensemble de mariée de Christian Lacroix en faille de soie changeante plissée et drapée, 1987.
Cette robe est la première réalisation des ateliers de la maison Christian Lacroix. Elle a été conçue avant le premier défilé du couturier en juillet 1987.
Gilet en papiers déchirés imprimés off-set et sérigraphie encollés de Martin Margiela, 1990.
Réalisé dans six épaisseurs d’affiches publicitaires récupérées dans le métro, ce gilet est emblématique de l’œuvre de ce créateur très inspiré par le détournement et le recyclage.
Robe « Céline – Yves Klein » (2017).
Manteau, cagoule, haut, legging et bottes Moon boot de Walter Van Beirendonck (2019).
Manteau, body, pantalon, chapeau cloche et paire d’escarpins de Lisi Herrebrugh et Rushemy Botter pour Nina Ricci (2020).